Уроки мастерства

«Как рисовать аниме» – универсальное пособие для всех, кто хочет начать свой творческий путь и стать частью аниме-культуры. Книга простым языком рассказывает об основах создания персонажа в данном жанре. Благодаря ей ты узнаешь, как рисовать пропорциональных героев, какую выбрать прическу и аутфит, а также как сделать их запоминающимися и особенными. Книга подойдет и любителям аниме, и начинающим художникам. Первые научатся создавать собственных персонажей в любимом жанре с помощью пошаговых инструкций, а вторые смогут познакомиться с одним из популярных направлений японского анимационного искусства и освоить новый стиль.

Макраме – это очень красиво, но так сложно! Витиеватые узлы, кисти, ажурные узоры, которые, кажется, невозможно повторить! Третья книга мастера, блогера и автора бестселлеров по макраме Дарьи Потебни, которую узнают в сети под ником @yarangaa, полностью разрушает этот стереотип! Макраме – это просто! Это красиво! Это модно! Каждая страница прекрасно иллюстрированного издания наполнена полезной информацией, которая поможет преодолеть все страхи и начать плести. Сначала великолепные авторские проекты Дарьи, представленные в виде подробнейших мастер-классов для закрепления знаний на практике, а потом… Поняв несложную технологию и принципы создания композиций из нескольких узлов и вариантов их комбинаций, вы нащупаете собственный стиль и начнете творить свои произведения искусства! Коврики, панно, кашпо, абажур и даже нарядное платье. Макраме – искусство не только несложное, но и очень многогранное. Творите с удовольствием!

Столетиями начинающие скульпторы и художники копировали работы великих мастеров. Эта практика актуальна в наши дни, не откажутся от нее и в будущем, ведь она не только занимает важное место в учебном процессе, но и позволяет исследовать, разбирать и осваивать техники, изобразительные средства и приемы крупнейших художников былых времен, а также предоставляет всем желающим возможность познать секреты и тайны рисования. Эта книга ориентирована на всех читателей, которые интересуются искусством и с удовольствием изучают произведения прошлого, а также начинающих и опытных художников, желающих улучшить свои навыки, отточить технику и прикоснуться к творчеству великих живописцев, восхититься их мастерством.

Скетчинг – современная и популярная техника скоростного рисунка. Она позволяет делать наброски, отражая композицию и основные идеи, передавать эмоции и атмосферу. Какой-либо понравившийся объект можно изобразить лишь несколькими основными смелыми линиями. Этой техникой может овладеть каждый – многие художники и иллюстраторы таким способом создают настоящие произведения искусства. Процесс создания скетчей рассматривается на примерах многочисленных авторских рисунков, сопровождаемых полезными советами и лайфхаками от профессиональных художников, короткими пошаговыми упражнениями. Из этой книги вы узнаете о: • материалах и об инструментах для рисования • кроках • видах штриховки • наложении теней и текстуры • светотеневом моделировании • градиентах и растушевке • и еще о многом другом

С помощью этого самоучителя вы овладеете искусством изображать линии, научитесь управлять их шириной и интенсивностью в рисунке, и узнаете, какую роль играет свет и тень в рисовании, освоите различные методы визуализации света и тени для создания драматических эффектов. В дополнение к практике, вы научитесь видеть глазами художника. Из этой книги вы узнаете: • что такое линия и пространство; • как нарисовать городской пейзаж с использованием каракулей; • как затенять линиями и правильно делать штриховку; • как создать форму здания тоном; • как структурировать тени; • как создавать драпировки; и многое другое.

Научиться рисовать может каждый, достаточно освоить необходимые приемы и практиковаться, особенно в рисовании с натуры. Рисуя, мы глубоко познаем окружающий нас мир и устанавливаем тесный контакт со многими аспектами повседневной жизни, на которые ранее мы не обращали внимания. Эта книга станет незаменимым руководством и для тех, кто хочет научиться живописи, и для тех, кто уже умеет рисовать, но хочет совершенствоваться.

Более 9000 тысяч вариантов плечевых изделий на основе трех различных кокеток в одной книге! Кажется фантастикой. Но метод расчетов автора двух бестселлеров и популярного блогера с аудиторией более 120 000 человек Анны Котовой превращает фантазию в реальность. Эта книга – настоящий конструктор, где из множества представленных силуэтов, горловин, рукавов и на основе реглана, реглан-погона или спущенного плеча вы сами соберете нужный вам фасон того или иного изделия. Но и это еще не все! Вы свяжете вещь своей мечты именно на свой размер, из той пряжи, которую сами хотите использовать, и готовая вещь сядет на вас как влитая, даже если фигура далека от идеала. Вы легко оденете своих детей, мужа и даже друзей. И никаких нервов, никаких перевязов, никаких волнений, что что-то не получится. Как такое возможно? Все секреты авторского метода Анны раскроет эта книга, способная заменить целую вязальную библиотеку! «Около 5 лет я работала, писала мастер-классы по вязанию, оттачивала свои волшебные формулы, доводила до совершенства описание процессов. И, кажется, все это время я работала для того, чтобы сегодня, сейчас вы могли взять в руки эту книгу. Тысячи часов работы, сотни связанных изделий и сотни довольных вязальщиц, десятки тестирований, на которых мы разбирали каждую главу на отдельные формулы, числа, буквы и собирали снова – все это для того, чтобы вы могли связать свою мечту. Ведь мы вяжем не вещи, мы воплощаем свои желания, мечты.» Анна Котова

Баррингтон Барбер – известный дизайнер, автор и иллюстратор более 50 книг и мастер-классов по основам рисования – считает, что научиться рисовать несложно: все учатся ходить, говорить, читать и писать еще в раннем возрасте, а научиться рисовать еще проще! Преимущества этой книги: • С помощью уроков и упражнений вы получите необходимые базовые навыки, от создания ощущения трехмерности до использования тона. • Вы научитесь рисовать человеческую фигуру, натюрморт, мир природы и различные ландшафты. • Пошаговый метод поможет выбрать предметы, варьировать методы и материалы и создавать композиции. • Этот самоучитель поможет обрести свой собственный стиль. • Издание подходит как для людей с небольшим опытом рисования, так и для тех, кто хотел бы освежить свои навыки.

Новый подробный практический курс знаменитого французского педагога и практика конструирования и шитья Терезы Жилевска, чьи книги выходят во Франции огромными тиражами и переведены на семь языков мира, ориентирован на начинающих дизайнеров одежды и любителей шитья, желающих научиться самостоятельно создавать собственные модели. Эта книга посвящена очень важной и многообразной части модной одежды – конструированию и моделированию брюк. В первой части книги доступно и подробно описываются основы снятия мерок и построения базовой выкройки юбки. Во второй части вы найдете различные способы преобразования базовой выкройки для создания любых, даже самых сложных фасонов. Курс Терезы Жилевска учит с легкостью преодолевать самую главную трудность для каждой швеи. Не так сложно овладеть всеми основными методами конструирования и моделирования, как подобрать подходящий метод в каждом отдельном случае, чтобы получить идеальный результат. Чтобы помочь вам приобрести этот уникальный навык, автор строит все свои обьяснения и инструкции на конкретных фасонах, подробно анализируя каждую модель, чтобы определить, какую технику моделирования использовать в каждом конкретном случае. Эти уникальные навыки и умения делают курс Терезы Жилевска незаменимым пособием для обучения специалистов моды.

Подробный гайд от 11 профессиональных художников со всего мира, в котором они делятся секретами своего мастерства и раскрывают все тайны фэнтезийных персонажей. В нем собраны подробные туториалы, где художники покажут, как нарисовать орка, фейри, гриффона и других фантастических существ. Пособие расскажет, как из чернового наброска создать интересного и детализированного героя, почему важно правильно подбирать для него гармоничные цвета, позы и ракурсы и какую технику и материалы выбрать. Вместе с этой книгой вы изучите различные художественные приемы, законы перспективы, анатомию и научитесь создавать своих фэнтези-персонажей.

Сегодня ботаническое искусство переживает период расцвета. Появляются новые материалы и направления, расширяющие возможности художников и позволяющие освежить строгую ботаническую иллюстрацию, привнося в изображение сюжет, настроение и эмоции. В этом жанре создаются и нежные акварели с ностальгическим налетом винтажности, и ультрасовременные гиперреалистические изображения, и сиюминутные зарисовки, фиксирующие личные наблюдения художника, и сложные произведения с виртуозной прорисовкой тончайших деталей. Эта книга, созданная профессионалами Ассоциации Художников Ботанического Искусства в виде пошаговых мастер-классов, познакомит вас с материалами, техниками и видами ботанического искусства, позволяя выбрать то, что подходит именно вам. Мы не стали останавливаться только на традиционных техниках, таких как акварель и карандаши, а также обратились к современным материалам – линерам и полимерной глине, и даже давно забытым приемам, таким как «серебряная игла» и работа на пергаменте. Советы будут полезны как любителям, так и профессиональным художникам, решившим попробовать себя в ботанической стезе. Желаем Вам творческих успехов и вдохновения!

Книга Кристофера Харта, автора мировых бестселлеров по рисованию, научит каждого рисовать аниме по простым шаблонам. Начав с таких базовых форм, как линия и круг, к концу книги ты начнешь создавать собственных персонажей в популярном жанре. Опираясь на простые шаблоны и понятные объяснения, автор покажет, как рисовать разные человеческие фигуры и лица, делать креативные прически и подбирать яркие наряды. Вместе с этой книгой ты познакомишься с удивительным жанром аниме и начнешь создавать своих первых героев.

Большой практический курс выдающегося французского педагога, стилиста-модельера с более чем 40-летним опытом, – это большое событие для всех увлеченных шитьем и профессионалов. Идеально построенный с методической точки зрения, концентрат знаний, опыта и секретов выдающегося французского деятеля моды – это простой и понятный учебник для всех, кто учится шить, источник вдохновения и справочник для опытных мастеров и маст-хэв абсолютно для всех, кто имеет отношение к созданию одежды. Вторая книга курса предлагает более глубокий подход к тонкостям плоского кроя, а значит, к созданию моделей модной одежды, чтобы прокачать и разнообразить вашу технику и навыки. Являетесь ли вы кутюрье-самоучкой, увлеченным студентом или профессионалом в своем деле, вы найдете на ее страницах множество ценной информации. Основные силуэты лифов, платьев и жакетов, варианты деталей: воротников, рукавов, вытачек, карманов, разнообразные модели юбок, шортов и брюк. Более 400 очень точных схем станут для вас ключами для конструирования, моделирования, подгонки и пошива ваших швейных изделий.

В новой книге от 3DTotal Publishing собраны лучшие работы 50 талантливых художников из Японии, Южной Кореи, США и других стран мира, посвященные аниме и манге. В ней представлены все жанры и стили, существующие в этих направлениях: от классических рисовок до ультрасовременного киберпанка. Книга позволит заглянуть в мастерские лучших концепт-художников, мультипликаторов и других творческих людей, узнать, чем они вдохновляются, как ищут себя и благодаря чему создают лучшие работы.

Что дарит вам вдохновение? Любимая музыка, путешествия, воспоминания из детства… Такие моменты коллекционирует и создательница текстильных кукол Екатерина Кононова. Для каждого образа Екатерина придумывает свою историю. В этой книге вы встретите русалочку, садовницу и девушку-бабочку. А бонусом к куклам будет мягкая игрушка – единорожка. Шитье позволит вам пробудить в себе творческий потенциал и последовать за мечтой. В этой книге, построенной как мастер-класс, Екатерина Кононова предлагает новый способ создания тела куколки с женственной фигурой и сгибающимися ручками. Простые и доступные пошаговые инструкции, качественные иллюстрации и выкройки помогут даже начинающей мастерице овладеть искусством создания интерьерных кукол. Вы освоите весь рабочий процесс от первых стежков до последней блестки. Вдохновляйтесь моделями Екатерины Кононовой и создавайте собственные волшебные миры!

Пособие «Школа рисования» предлагает очень наглядный и практичный подход к рисунку, показывая пошаговые иллюстрации для каждого художественного проекта. Это подробное руководство описывает, как точно нарисовать человеческое тело в различных статичных и динамичных положениях. Вы узнаете, как устроены скелет и мышцы, разберетесь с пропорциями, объемом и перспективой и откроете для себя авторскую методику реалистичного рисунка английского художника Марка Бёрджина.

Чтобы стать успешным флористом, недостаточно знать законы композиции и сборки букетов – нужен особый узнаваемый стиль, вдохновение и тонкое профессиональное чутье. Эта книга – полноценный авторский курс от признанного флориста мирового уровня, в котором вы найдете самые популярные тенденции во флористике и все нюансы уникальной аранжировки композиций. Чем отличаются букеты для мужчин и женщин, на восемнадцатилетие девушки или юбилей? Как создать гармоничный букет, учитывая форму, текстуру и цвет всех элементов? Как правильно собрать композицию, чтобы она радовала своей красотой долгое время? Ответы на эти и другие вопросы помогут как начинающим, так и опытным флористам найти свой подход к каждому новому проекту и создать неповторимый шедевр.

Что мы знаем о драконах? Удивительные создания, тысячелетиями волнующие воображение людей! Независимо от того, видятся ли нам драконы как жестокие огнедышащие существа или же мы представляем их как существ добрых и мудрых, нет сомнений ни в их силе, ни в том, что мы все благоговеем перед ними. Драконы, какими бы они ни были, – воплощение силы и красоты, и неудивительно, что многие талантливые художники уже много веков подряд уделяют им свое внимание. Толкиен, Джордж Мартин, Ник Перумов и многие другие фантасты, занимающие почетные места в истории мировой фантастики, восхищались силой и благородством этих огнедышаших воинов. Мифические крылатые создания являются главными героями знаковых явлений современной культуры – популярных компьютерных игр, книг и сериалов. Пройдя все уроки, размещенные в этом издании, вы и сами не заметите, как станете экспертом в области драконографии!

Здесь я хочу поделиться своим опытом вязания красивых снежинок, которые не только украсят ваш дом к праздниками, но и подарят удовольствие от процесса творчества. В этом альбоме собраны шесть удобных схем с подробным описанием каждого этапа. Также вы найдете небольшие вариации исполнения, идеи для использования готовых украшений, рекомендации по уходу и рецепт для крахмаления снежинок, размышления по поводу важности рукоделия, а также мой вариант ответа на вопрос, для чего в мире огромного количества товаров делать вещи своими руками. С вязанием снежинок справиться даже новичок, понадобится лишь пряжа и крючок. Приятного творчества!

Екатерина Кононова – создательница текстильных кукол. Ее авторский блог ekakonontoys.ru – уютная мастерская для всех любителей миниатюрных изделий ручной работы. Каких только образов здесь нет! Сказочных и обаятельных. С тремя из них – Зайкой, Парижанкой и Ведьмочкой – вы познакомитесь на страницах этой книги. Весь рабочий процесс от первых стежков до последней блестки представлен в виде мастер-классов. Простые и доступные пошаговые инструкции, качественные иллюстрации и выкройки помогут даже начинающей мастерице овладеть искусством создания интерьерных кукол. Вдохновляйтесь моделями Екатерины Кононовой и создавайте собственные волшебные миры!